Τέχνη με μήνυμα: Οι επείγουσες φωτογραφίες της φύσης του Nick Brandt

Τέχνη με μήνυμα: Οι επείγουσες φωτογραφίες της φύσης του Nick Brandt

Graz-Umgebung, Österreich - Ο βρετανός φωτογράφος Nick Brandt με την τέχνη του στο Galerija Fotografija στη Λιουμπλιάνα προκαλεί αναταραχή. Η σημερινή του έκθεση παρουσιάζει κινούμενες εικόνες μιας οικογένειας της Κένυας που έχει συναντηθεί μπροστά σε ένα μαγευτικό ρινόκερο κάτω από έναν λαμπερό λαμπτήρα. Τα πορτραίτα που στοιχειώνουν την οικογένεια, αποτελούμενες από την Αλίκη και το μωρό της, καθώς και το Stanley στο παρασκήνιο, και μεταφέρουν μια σοβαρή διάθεση που υποδεικνύει απώλεια και εξαφάνιση των οικοτόπων. Ο Brandt θεωρεί τον εαυτό του όχι μόνο ως φωτογράφο της φύσης, αλλά πάνω απ 'όλα ως πορτρέτο που καταγράφει την προσωπικότητα τόσο των ανθρώπων όσο και των ζώων. Η πρόθεσή του είναι σαφής: να απεικονίσει την ευθραυστότητα της φύσης με εντυπωσιακό τρόπο, ως

Αλλά αυτό δεν είναι όλα. Ο Brandt είναι επίσης συνιδρυτής του "Big Life Foundation", μιας μη κερδοσκοπικής οργάνωσης που εκστρατεύει για την προστασία της άγριας ζωής και των απειλούμενων οικοσυστημάτων στην Ανατολική Αφρική. Η οργάνωση γεννήθηκε από την επείγουσα ανάγκη να καταστεί σαφής η απώλεια των οικοτόπων και η λαθροθηρία. Σύμφωνα με το photo-eye , για παράδειγμα, μέχρι το 20% των επιτροπών πωλήσεων των φωτογραφιών Brandts ρέουν σε αυτό το θεμέλιο. Τα τελευταία χρόνια, η λαθροθηρία έχει αποδεχθεί ανησυχητικές αναλογίες, όπως αναφέρει ο ίδιος ο Brandt. Το επίκεντρο είναι οι ελέφαντες ειδικότερα, εκ των οποίων μέχρι 35.000 σκοτώνονται λόγω της διαπραγμάτευσης ελεφαντόδοντου.

Τέχνη και συνείδηση ​​

Στο καλλιτεχνικό του έργο, ο Brandt όχι μόνο δείχνει την ομορφιά, αλλά και τους κινδύνους που εκτίθενται τα ζώα. Εκτός από τις φωτογραφίες του, σχολιάζει με πάθος για την κατάσταση στην Αφρική. Στη σειρά του "κληρονομεί τη σκόνη", δημιουργεί μεγάλα πορτρέτα άγριων ζώων σε πρώην ενδιαιτήματα, τα οποία χαρακτηρίζονται τώρα από σκουπίδια ή οικισμούς. Επομένως, εφιστά την προσοχή στη δραματική απώλεια του οικοτόπου για τα μεγάλα γηπέδες, όπως το geo

Επιπλέον, η γκαλερί Cukrarna στη Λιουμπλιάνα δείχνει με την αυστριακή Dorit Margreiter Choy μια συναρπαστική έκθεση που ονομάζεται "Passage", στην οποία επικεντρώνεται στους ρόλους της οικονομίας και των φύλων στην αρχιτεκτονική. Το έργο τους που περιέχει ταινίες, κινητά και φωτογραφίες παίζουν με τα όρια μεταξύ φυσικότητας και αφαίρεσης και επισκέπτονται τους επισκέπτες που σκέφτονται.

Ένα όροφο υψηλότερα είναι τα έργα του κροατικού καλλιτέχνη David Maljković, του οποίου η ζωγραφική με τίτλο "Ενοποίηση με τη Βενετία" αμφισβητεί την ιδέα της εικόνας και της έννοιας και των προκλήσεων του κοινού για την αντιμετώπιση της αντίληψής του.

Συνολικά, μια πλατφόρμα προσφέρεται στη Λιουμπλιάνα που όχι μόνο διεγείρει τη συζήτηση, αλλά και αυξάνει την ευαισθητοποίηση των προκλήσεων μπροστά από τις οποίες αντιμετωπίζουν η άγρια ​​φύση και η κοινωνία μας. Παραμένει να ελπίζουμε ότι τα μηνύματα αυτών των καλλιτεχνών, παρόμοια με τις εντυπωσιακές φωτογραφίες του Brandt, να κολλήσουν στη μνήμη και να τους παρακινήσουν να ενεργήσουν.